킬러 줄거리, 총평

 

 

스타일리시하고 폭력적인 스릴러 영화

 

 

킬러(The Killer)는 데이비드 핀처(David Fincher)가 감독하고 마이클 패스벤더(Michael Fassbender), 틸다 스윈튼(Tilda Swinton), 알리스 하워드(Arliss Howard)가 주연을 맡은 2023년 액션 서스펜더 영화입니다. 알렉시스 놀렌트(Alexis Nolent)와 뤽 자카몽(Luc Jacamon)의 동명의 프랑스 그래픽 뉴 시리즈(French graphic new series)를 기반으로 합니다. 이 영화는 그의 전 고용주와 의문의 여성에게 쫓기면서 수포를 맞은 사건 이후 복수를 하는 직업적 살인자의 이야기를 따릅니다. 킬러는 놀라운 삽화, 폭력적인 액션, 복잡한 캐릭터를 결합한 영화이며 정체성, 도덕성, 운명의 주제를 탐구합니다.

 

 

더 플롯

 

영화는 이름이 알려지지 않고 무자비한 히트맨인 킬러가 파리에서 목표물을 실행하는 회상으로 시작합니다. 그는 또한 호스텔 방에서 다른 목표물을 터뜨릴 준비를 하지만, 실수로 지배자를 놓쳐 죽입니다. 그는 경찰을 피해 미국으로 날아가 그곳에서 그의 가정교사인 호지스(Hodges)라는 변호사를 만나고, 그곳에서 그는 그에게 다가오는 과제를 줍니다.



킬러는 도미니카 공화국에 있는 자신의 소굴로 돌아가는데, 그곳에서 자신의 여자친구 마그달라가 자신을 찾는 다른 두 명의 목자들에게 심한 공격을 받고 있는 것을 발견합니다. 그는 그녀를 요양원으로 데려가고, 그곳에서 그녀가 킬러의 궁극적인 주인인 고객을 위해 일하는 엑스퍼트라고 알려진 여성에게 고문과 심문을 당했다는 것을 알게 됩니다. 킬러는 엑스퍼트와 고객을 죽이기로 맹세하고 그들을 찾기 위해 떠납니다.

킬러(The Killer)는 살인마들을 집으로 몰고 간 해킹 운전자 레오(Leo)를 추적하여 그에게 그들의 정체를 밝히도록 강요합니다. 그는 그들 중 한 명이 다리를 절뚝거리는 헐렁한 남자이며, 브루트라는 별명을 가지고 있고, 다른 한 명은 전문가(Expert)로, Q 팁 같은 외모를 가진 황금 여성임을 알게 됩니다. 레오를 죽이고 브루트를 따라 카페로 가서 그곳에서 그와 맞서서 죽입니다.

킬러는 또한 엑스퍼트의 아파트가 있는 뉴욕으로 여행을 갑니다. 그는 침입하여 엑스퍼트가 자신의 모든 행동과 동기를 연구해 왔다는 것을 밝히며 자신에 대한 서류를 발견합니다. 또한 그는 호지스와 함께 엑스퍼트의 인쇄물을 발견하고, 그들이 함께 일하고 있음을 추론합니다. 또한 엑스퍼트는 자신의 어깨를 총으로 쏘고 도망칩니다.


킬러(Killer)는 엑스퍼트를 보호소로 쫓아가 격렬한 총격전을 벌입니다. 킬러는 엑스퍼트를 다치게 하는데, 그녀는 기차에 탑승하고 내려갑니다. 킬러는 그녀를 따라 들판으로 가서 그녀가 호지스와 함께 비행기에 탑승하는 것을 봅니다. 그는 그들이 파리에서 그의 메가 히트의 진짜 목표가 된 고객을 만날 것이라는 것을 깨닫습니다.

킬러(Killer)는 비행기를 납치하여 그들을 따라 파리로 향하는데, 그곳에서 그는 그 비행기를 고객이 머무는 호스텔로 추락시킵니다. 그는 추락에서 살아남아 호지스(Hodges)와 엑스퍼트(Expert)와 함께 고객의 방으로 향하는데, 그곳에서 그는 그가 죽은 것을 발견합니다. 또한 그는 고객이 보낸 비디오 테이프 커뮤니케이션을 보게 되는데, 그는 자신이 실제로 자신의 아버지이며, 아들의 엉덩이와 충실함을 시험하기 위해 모든 계획을 짜냈다고 말합니다. 또한 그에게는 야외에서 그를 위해 머물고 있는 가족이 있다고 말합니다.

킬러는 밖으로 나가서 자신과 똑같이 생긴 가족을 봅니다. 그는 자신이 복제인간이고, 아버지가 자신과 가족을 시험 삼아 만들어낸 유전학자라는 것을 깨닫습니다. 그의 가족은 그가 자랑스럽고, 복수를 위한 사냥에 함께하고 싶다고 말합니다. 킬러는 동의하고, 그들은 적들과 마주할 준비가 되어 함께 걸어 내려갑니다.

 

테마

영화의 주요 주제 중 하나는 정체성과 그것이 사람의 행동, 선택 및 상황에 의해 어떻게 형성되는지에 대한 질문입니다. 킬러는 이름도, 역사도, 애착도 없는 사람이며 자신의 명예법으로 살아가는 사람입니다. 그는 기술의 달인이지만 자신의 직업의 노예이기도 합니다. 그는 피해자들과 현실의 공허함에 의해 끊임없이 방문됩니다. 그는 자신의 삶에서 의미와 목적을 찾기를 추구하지만 또한 운명에서 벗어나기도 합니다.

이 영화의 또 다른 주제는 질서와 혼돈, 그리고 그들이 세상에 어떻게 참석하고 충돌하는지에 대한 것입니다. 이 영화는 킬러를 그가 일하는 사회의 질서와 안정을 방해하는 혼돈의 세력으로 묘사합니다. 그는 혁명가이자 불법자이며 규칙과 권위에 저항합니다. 그는 또한 시스템의 부패와 불성실함을 드러내는 촉매제이자 변화의 대리인입니다. 이 영화는 또한 고객, 엑스퍼트, 그리고 그를 통제하고 배제하려는 경찰과 마찬가지로 어떻게 킬러가 질서의 세력에 의해 도전받고 반대되는지 보여줍니다.

이 영화의 세 번째 주제는 운명과 자유의지, 그리고 그것들이 인물들의 삶과 운명에 어떻게 영향을 미치는지에 대한 것입니다. 영화는 킬러가 그의 아버지 고객에 의해 조직된 더 크고 복잡한 게임의 전당포임을 암시합니다. 영화는 또한 킬러의 행동과 의견이 그의 유전자, 그의 지형, 그리고 그의 상황에 의해 운명적으로 결정되고 말해진다는 것을 암시합니다. 영화는 또한 킬러가 어떻게 그의 자유의지와 소속사를 주장하려고 노력하는지, 그리고 그가 어떻게 선택한 결과에 직면하는지를 탐구합니다.

 

비주얼 굿즈

이 영화는 놀랍고 혁신적인 시각적 재화를 특징으로 하며, 이는 팔로워십을 위한 현실적이고 몰입감 있는 경험을 만들어냅니다. 이 영화는 액션 장면, 주변 환경 및 캐릭터를 제작하기 위해 CGI, 교반 포로 및 실용적 재화와 유사한 다채로운 방식을 사용합니다. 이 영화는 또한 핀처의 많은 영화를 작업한 조지 루카스에 의해 혁신된 특수 상품 회사 인더스트리얼 라이트 & 매직을 사용합니다.

이 영화는 또한 총격, 카페 총격전, 대피소 추격전, 항공기 추락, 호스텔 폭발과 같은 영화 역사상 가장 감정적이고 기억에 남는 이미지와 장면을 만들어냅니다. 이 영화는 상품과 실사 영상의 완벽하고 만족스러운 통합을 이루고 팔로워십에게 짜릿하고 장관을 연출합니다.

 

 

더 뮤직

그 영화는 중요하고 소름 끼치는 음악 악보를 특징으로 하는데, 그들은 수많은 그의 영화에 핀처와 밴드를 만들었습니다. 그 악보는 관현악, 전자음악, 그리고 인공적인 기초를 결합하고 긴장감과 긴장감, 어둡고 잠재적인 것부터 감정적이고 가슴 아픈 것까지 다양한 분위기와 분위기를 만듭니다.

"킬러 테마"로 알려진 이 영화의 주요 주제는 영화의 오프닝과 엔딩 크레딧에 수반되는 박동하고 위협적인 분위기이며, 가장 인지도가 높고 인기 있는 영화 음악 작품 중 하나가 되었습니다. 이 악보는 또한 "메가히트", "체이스", "크래쉬", 그리고 "공개"와 같은 다른 주목할 만한 주제들을 특징으로 합니다. 이 악보는 또한 영화의 등장인물, 장소, 그리고 일반성을 나타내고 식별하기 위해 음악적 표현을 재현하는 모티프를 사용합니다.

 

이벤트

이 영화는 비평가들과 컬트들로부터 긍정적인 평가를 받으며 중간 정도의 비평적이고 시장성 있는 성공을 거두었습니다. 이 영화는 연출, 공연, 상품, 음악, 스타일로 찬사를 받았으며 견고하고 재미있는 영화이자 그래픽 소설을 충실하게 각색한 것으로 여겨졌습니다. 이 영화는 폭력성, 줄거리, 캐릭터에 대한 리뷰에도 들어갔으며 이차적이고 예측 가능한 영화이자 전형적인 핀처 영화로 여겨졌습니다.

이 영화는 스타일리시 비주얼 굿즈(Stylish Visual goods), 스타일리시 사운드(Stylish Sound), 스타일리시 사운드 편집(Stylish Sound Editing), 스타일리시 오리지널 스코어(Stylish Original Score)를 포함한 4개의 아카데미 상 후보에 올랐고, 스타일리시 비주얼 굿즈(Stylish Visual goods)로 1개를 수상했습니다. 이 영화는 골든 글로브(Golden Globe), BAFTA(BAFTA), 새턴(Saturn), 그래미(Grammy)와 유사한 여러 다른 상과 영예도 안았습니다.

 

 

 

결론

킬러(The Killer)는 전 세계 수백만 명의 사람들을 흥분시키고 흥미를 불러일으킨 영화이며 컬트 클래식(cult classic)과 현대 누아르(modern noir)가 되었습니다. 영화는 시각, 창의성, 제작자의 힘과 정체성, 도덕성, 운명이라는 보편적인 주제에 대한 증거입니다. 영화는 영화의 걸작이며 인류에게 주는 선물입니다.